Το online εργαστήριο Θεατρικής Γραφής έχει πρακτική κατεύθυνση και απευθύνεται σε όσους θέλουν να εξερευνήσουν τις δυνατότητες της γραφής για το θέατρο, είτε έχουν ήδη κάποια συγγραφική εμπειρία είτε επιχειρούν για πρώτη φορά να γράψουν ένα θεατρικό κείμενο.
Μέσα από ασκήσεις, παραδείγματα, συζήτηση και δημιουργική επεξεργασία κειμένων, οι συμμετέχοντες θα γνωρίσουν διαφορετικούς τρόπους δημιουργίας θεατρικών χαρακτήρων, σκηνών και δραματικών καταστάσεων. Θα δουλέψουμε πάνω στη φωνή του χαρακτήρα, στον διάλογο και τον μονόλογο, στη σύγκρουση, στη δράση, στον ρυθμό, στη δομή μιας σκηνής και στους τρόπους με τους οποίους μια αρχική ιδέα μπορεί σταδιακά να εξελιχθεί σε θεατρικό έργο.
Ιδιαίτερη έμφαση θα δοθεί στην ίδια τη διαδικασία της γραφής: πώς βρίσκουμε το κατάλληλο ερέθισμα, πώς αναγνωρίζουμε τι πραγματικά μας ενδιαφέρει μέσα σε μια ιστορία, πώς αφήνουμε τους χαρακτήρες να αποκτήσουν τη δική τους δυναμική και πώς επιστρέφουμε σε ένα πρώτο κείμενο για να το ξαναδούμε, να το συμπυκνώσουμε ή να το αναπτύξουμε. Η επαναγραφή θα αντιμετωπιστεί ως ουσιαστικό και δημιουργικό μέρος της συγγραφικής διαδικασίας.
Κατά τη διάρκεια των δέκα συναντήσεων οι συμμετέχοντες θα γράφουν σύντομα κείμενα και σκηνές, τα οποία θα συζητούνται μέσα στην ομάδα, με στόχο ο καθένας να αναπτύξει σταδιακά τη δική του θεατρική φωνή και, εφόσον το επιθυμεί, να προχωρήσει προς τη δημιουργία ενός μεγαλύτερου ή ολοκληρωμένου έργου.
Παράλληλα, το εργαστήριο θα προσφέρει μια πρώτη εικόνα του επαγγελματικού πεδίου της θεατρικής γραφής: από την επικοινωνία ενός έργου με σκηνοθέτες και θεατρικές ομάδες έως τις παραγωγές, τις αναγνώσεις, τις εκδόσεις και τους διαγωνισμούς θεατρικής γραφής στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.
Στόχος δεν είναι η εφαρμογή μιας μοναδικής «συνταγής» για το θεατρικό έργο, αλλά η ανακάλυψη διαφορετικών εργαλείων που μπορούν να βοηθήσουν κάθε συγγραφέα να καταλάβει καλύτερα τι θέλει να γράψει, με ποιον τρόπο και γιατί αυτό χρειάζεται να γίνει θέατρο.
Συνεργάτιδα εργαστηρίου: Τζίτζι Μιχαηλίδη, θεατρική συγγραφέας.
Έναρξη εργαστηρίου: Πέμπτη 5 Νοεμβρίου 2026
Θα πραγματοποιηθούν 10 δίωρες online συναντήσεις, ημέρα Πέμπτη, 6.00 μ.μ.- 8.00 μ.μ.
Για επικοινωνία με τη Γραμματεία της Σχόλης, τηλ.: 210 36.50.031, e-mail: [email protected]
Ο Ανδρέας Φλουράκης γεννήθηκε στην Αθήνα. Είναι θεατρικός συγγραφέας και καλλιτεχνικός ερευνητής. Σπούδασε κινηματογράφο στην Αθήνα και θέατρο στην Αγγλία, ολοκληρώνοντας MA (Writing for the Theatre and Broadcast Media) στο Royal Central School of Speech and Drama του Λονδίνου. Oλοκλήρωσε τη διδακτορική του διατριβή στο Τμήμα Επικοινωνίας, Μέσων και Πολιτισμού του Παντείου Πανεπιστημίου, με αντικείμενο τη θεατρική γραφή ως καλλιτεχνική έρευνα και παραγωγή γνώσης. Συνεργάζεται με το Artistic Knowledge Research Hub (AKRH) του Παντείου Πανεπιστημίου. Το 2001 υπήρξε Writer-in-Residence στο Royal Court Theatre του Λονδίνου. Το 2004 του απονεμήθηκε το Fulbright Artist Award, το 2006 το έργο του Αντιλόπες επιλέχθηκε στο ευρωπαϊκό πρόγραμμα JANUS, το 2008 βραβεύτηκε στον διεθνή διαγωνισμό μονοδράματος UNESCO–ITI, ενώ το 2014 το έργο του Ασκήσεις για γερά γόνατα επιλέγεται στην τριάδα βραβευμένων έργων του Eurodram. Από το 2015 έως το 2025 διετέλεσε συντονιστής του ελληνικού τμήματος του EURODRAM – European Network for Drama in Translation. Έργα του, μεταξύ άλλων τα Θέλω μια χώρα, Φύλλα της, Κάσσυ, Ασκήσεις για γερά γόνατα, Τα πράγματα που παίρνεις μαζί, Ταπ άουτ, Οδύσσεια και Τα αγάλματα περιμένουν, έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα και στο εξωτερικό, σε χώρους και οργανισμούς όπως το Royal Court Theatre, το Lincoln Center Theater, το Victoria and Albert Museum και το National Drama Centre της Ισπανίας. Έχει διδάξει θεατρική γραφή στο Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου, στο ΕΚΠΑ, στο Ελληνικό Ανοικτό Πανεπιστήμιο και στο University of Kansas, καθώς και σε εργαστήρια της Σχόλης των Εκδόσεων Πατάκη και άλλων πολιτιστικών και εκπαιδευτικών φορέων. Το έργο και η έρευνά του εστιάζουν στη θεατρική γραφή, τη δραματουργική διερεύνηση, τη συγγραφική performance, τη μνήμη, τη μετανάστευση και τις πολυμεσικές μορφές αφήγησης.
